EL GÉNERO DRAMÁTICO

1.   LA ORESTIADA DE ESQUILO
Es la única de las trilogías de Esquilo que ha llegado completa a la actualidad, comprende tres obras:

Agamenón

Un vigía, y más tarde un mensajero, anuncia que Agamenón, jefe de las fuerzas griegas, vuelve a Argos, su patria, después de haber vencido en la guerra de Troya. Clitemnestra, su esposa, aguarda no muy felizmente la llegada del marido, ya que jamás le perdonó que sacrificara a su hija Ifigenia, y durante la ausencia de Agamenón ha mantenido relaciones con el rey Egisto. Cuando Agamenón llega a Argos, trae consigo a Cassandra, profetisa joven y doncella, hija de Príamo, el rey de la vencida Troya, condenada a ser su esclava. Clitemnestra, sumida en el odio por su marido y los celos por Cassandra, acaba asesinando a ambos y reinando con Egisto en Argos.
El "Agamenón" es una obra de gran tensión dramática, esta tensión se mantiene siempre. Al final de la obra, una altiva Clitemnestra, un cuchillo en mano, se ennoblece de haber llevado a cabo la venganza del sacrificio de su hija lo cual jamás perdonó al esposo. Aparecerá en esos momentos el nombre de Orestes, el hijo de Clitemnestra y Agamenón, para enlazar esta obra con la siguiente.

Las coéforos

Seis años después de lo acaecido en la tragedia "Agamenón", Orestes vuelve a Argos (marchó de allí tras el asesinato de su padre a manos de su madre Clitemnestra) para tomar venganza pues un mandato del dios Apolo le obliga a ello. Electra y Orestes, ambos hermanos, se reconocen y deciden tramar un plan para el asesinato de la madre y vengar así al padre Agamenón. Orestes se introduce en el palacio fingiendo ser un profeta que viene a anunciar su propia muerte a Electra. Una vez en el palacio mata a Egisto y a su madre. Un coro de mujeres ofrece honras fúnebres al sepulcro de Agamenón, son las coéforos.
Mientras la figura de una Clitemnestra altiva y justiciera, vengadora de la muerte de la hija se nos presenta en la primera tragedia, en ésta segunda Clitemnestra es presentada como indigna y malvada. Orestes, que cometerá un crimen no peor que el que cometiera su madre, es visto con ojos compasivos y comprensivos y, aunque previo a la realización de los asesinatos, Orestes duda, lo cierto es que acaba convenciéndose de ejecutar el asesinato cuya justificación es el amor a un padre asesinado y traicionado.

Las euménides

Las erinias, castigadoras de los criminales, persiguen a Orestes que se ha refugiado en el templo de Apolo en Delfos. El dios ha aconsejado a Orestes que marche a Atenas, donde será juzgado justamente. Al llegar a Atenas, la diosa Atenea le dice que ha de ser juzgado por jueces atenienses, y así ocurre. Los jueces determinan que tan horrorosos son los crímenes de Orestes como los que cometiera su madre, Clitemnestra, por lo que Orestes es absuelto. Atenea, una vez celebrado el juicio, aplaca la furia de las erinias que se convierten en seres buenos llamados euménides.
Se trata de una obra que vino a recordar al público griego que las diferencias entre ellos y los espartanos debían atajarse de una forma humana, que los hechos acaecidos en el pasado debían juzgarse sabiamente y alcanzar una buena solución.
La orestíada (que significa "las cosas de Orestes", su personaje principal) viene a ser la concatenación de los crímenes de una familia, los Atridas, sujetos al destino, al hado o fatum funesto. El coro tiene momentos de lirismo perfecto, y los diálogos son tensos y majestuosos.

2.   Prometeo encadenado

Tras haber arrebatado el fuego a los dioses y haberlo entregado a los hombres, Prometeo es encadenado, por mandato de Zeus, en un peñasco abandonado, cercano al mar. Prometeo lamenta su suerte cuando aparecen las ninfas oceánides y el propio Océano para aconsejarle que acate el castido de Zeus. Más tarde aparece Ío, hija de Ínaco y Prometeo le desvela un secreto: nacerá un día Heracles (Hércules), familiar lejano de Ío y héroe destinado a salvar a Prometeo de su condena. Zeus quiere enterarse de este secreto y para ello enviará Hermes, sin embargo Prometeo jamás revelará el secreto al dios alado. Zeus entonces envía su furia y el peñasco donde estaba Prometeo se resquebraja, dejando caer a Prometeo en el vacío.
Estamos en mito alejado de los hombres, sólo se trata de dioses y divinidades, no hay pasión humana, lo que resulta, ciertamente, desconcertante. Ya que los personajes son de una naturaleza mucho más superior a la humana, el lenguaje de éstos es mucho más elevado y solemne. Sin embargo, la humanidad está "implícita" y parece acongojarse con Prometeo por ser la causa de su condena Prometeo, la divinidad que tanto hizo por ella, de ahí la gran humanidad de esta tragedia.

3.   EDIPO REY DE SÓFOCLES

Edipo Rey es una obra de Teatro escrita por Sófocles que narra la historia de Edipo, rey mítico de Tebas, hijo de Layo y Yocasta, que mató, sin saberlo, a su propio padre y desposó a su madre.

La peste asola la ciudad de Tebas en la que reina el rey Edipo. Un oráculo advierte que sólo castigando al asesino del antiguo rey, Layo, la peste cesará en su azote de la ciudad. El buen rey Edipo se dispone a investigar quién fue el asesino de Layo. Las pesquisas llegan a una trágica conclusión: ¡El asesino de Layo fue el mismo Edipo! Y aunque Edipo no sabía a quién mataba, el caso es que lo hizo. Pero las indagaciones dan más de sí, Edipo, además, también era hijo de Layo, aunque no lo sabía, y al acceder al trono se había casado con la viuda de éste, Yocasta, y había tenido hijos con ella, luego Edipo se había casado con su madre, tenido hijos con ella y asesinado a su padre. Tras saberse parricida e incestuoso, Edipo se arranca los ojos e Yocasta se suicida. Tras despedirse de sus hijos parte al destierro de la ciudad de Tebas. Aunque el conflicto trágico de Edipo nace de desobediencias del pasado, es él quien las sufre. Pero Sófocles acierta en una cosa, en mostrarnos a un Edipo bueno, un hombre justo y amante de su familia y de su reino, una buena persona. Edipo era feliz en su ignorancia, hasta que la circunstancia de la peste sobre Tebas y la advertencia del oráculo, llevarán al conocimiento de la verdad. Habiendo sido un hombre feliz, ahora, Edipo, no es más que un parricida incestuoso que no puede soportarse ni a sí mismo y que por ello se arranca los ojos y grita desmesurado por la tristeza de su propia verdad y el destino de sus hijos, sus propios hijos y a la vez sus propios hermanos. Sófocles se enfrenta a las leyes mismas de la naturaleza abordando este asunto: Edipo ha infringido todas y cada una de estas leyes pero, pero él no era consciente. Aún así, está claro que su delito es más que monstruoso y el simple acometimiento del mismo, voluntario o no, ha de ser castigado, para Edipo ya no existe solución humana posible, no existe solución alguna. La fuerza dramática de la tragedia reside en el contraste, increíble y maravilloso, del buen hombre Edipo, del justo Edipo, el más monstruoso de los criminales. Edipo, protagonista absoluto de la tragedia, jamás abandona la escena salvo cuando marcha a arrancar sus ojos que no merecen ya más ver la luz del sol. Pero no sólo Edipo está presente en la escena, sino que sobresale sobre todos los personajes, por sus increíbles parlamentos y por su enorme fuerza dramática.

4.     ELECTRA DE EURIPIDES

situación: Representada probablemente entre los años 418 y 414 a.d.C. Eurípides escribió también una Electra, pero Sófocles la pone en el centro de la tragedia, ella es la protagonista. 

Argumento: Orestes, Pílades, su amigo mudo y el Pedagogo vuelven a Micenas, pero, para no ser reconocidos, inventan la estratagema de que el Pedagogo se acercaría a palacio y diría que le envía Fanoteo, amigo de Egisto, para anunciar la muerte de Orestes en la carrera de carros de los juegos píticos. Mientras tanto, Electra se lamenta en palacio de su situación, de tener que vivir con el asesino de su padre y con su madre, cómplice y ahora esposa de Egisto, y trata de convencer a su hermana Crisótemis de hacer algo al respecto, pero esta prefiere mantener las cosas como están. Mientras Electra mantiene un duro diálogo con Clitemestra, aparece el Pedagogo y anuncia la muerte de Orestes. Clitemestra se alegra y Electra se hunde en la desesperación. Pero Crisótemis llega poco después a decir que ha descubierto un bucle de pelo de Orestes en la tumba de su padre. Electra no puede creerlo y

Propone a Crisótemis asesinar a Egisto. Poco después, Orestes y Pílades llegan con las supuestas cenizas de Orestes. Electra se abate, pero Orestes se descubre y Electra estalla en alegría. Entonces Orestes se las ingenia para entrar en palacio y, siempre instigado por Electra, autora real de la venganza, dar muerte a su madre y, más tarde, a Egisto. propone a Crisótemis asesinar a Egisto. Poco después, Orestes y Pílades llegan con las supuestas cenizas de Orestes. Electra se abate, pero Orestes se descubre y Electra estalla en alegría. Entonces Orestes se las ingenia para entrar en palacio y, siempre instigado por Electra, autora real de la venganza, dar muerte a su madre y, más tarde, a Egisto. propone a Crisótemis asesinar a Egisto. Poco después, Orestes y Pílades llegan con las supuestas cenizas de Orestes. Electra se abate, pero Orestes se descubre y Electra estalla en alegría. Entonces Orestes se las ingenia para entrar en palacio y, siempre instigado por Electra, autora real de la venganza, dar muerte a su madre y, más tarde, a Egisto.

LAS NARRACIONES DE TERROR Y MISTERIO


ORIGEN:

El género de terror tiene su origen en la escuela gótica de la época, que volvió sus ojos sobre la edad MEDIA Y SUS HISTORIAS. El primer relato de horror ,fue “El Castillo de Otranto” del Inglés, Horace Walpole(1717-1797)Tras la publicación de la obra se sucedieron otras muchas que fueron dando forma al género, caracterizado por la creación de escenarios, personajes e incidentes que provocan una atmósfera de miedo en las narraciones.

El cuento de horror es tan antiguo como el pensamiento y el habla humanos» (H. P. Lovecraft). Este tipo de historias o leyendas se alimenta primordialmente de los diversos miedos "naturales" del hombre: la muerte, las enfermedades y epidemias, crímenes y desgracias de todo tipo, catástrofes naturales... Relatado por los viejos del lugar al amor del fuego en noches propicias, el cuento de miedo es elemento típico del folklore de los pueblos, y ha sido una de las primeras formas culturales de la humanidad, tan antigua, sin duda, como la épica, la magia y la religión, de las cuales igualmente se nutría

DEFINICIÓN:

Un cuento de terror sería, por tanto, un relato literario y no oral, ya que, si bien existe una amplia y antiquísima tradición de cuentos con dichos contenidos, probablemente por tratarse de relatos transmitidos de boca en boca, nunca han recibido otra denominación que la de “cuentos” o “leyendas” a secas.

El objetivo primordial de este tipo de narraciones desde sus inicios hasta nuestros días sigue siendo el mismo “suscitar el miedo”

CARACTERIZACÍON:

Los auténticos cuentos macabros cuentan con algo más que un misterioso asesino, unos huesos ensangrentados o unos espectros agitando sus cadenas según la vieja regla. Pues debe respirarse en ellos una determinada atmósfera de expectación e inexplicable temor ante lo ignoto y el más allá; han de estar presentes unas fuerzas desconocidas (...) la maligna y específica suspensión o la derrota de las leyes desde siempre vigentes de la Naturaleza, que representan nuestra única salvaguardia contra los asaltos del caos y los demonios del espacio insondable.

LOS MAESTROS MODERNOS DEL HORROR

Los maestros modernos del horror recurren a los avances de las ciencias en los campos de la Psicología, la Física, la Química o la Astronomía y se sitúan en sus límites para plantear nuevos misterios y sus citar nuevos medios.

GÉNEROS NARRATIVOS

FÁBULA

EL ÁGUILA Y EL ESCARABAJO

Estaba una liebre siendo perseguida por un águila, y viéndose perdida pidió ayuda a un escarabajo, suplicándole que le salvara.

Le pidió el escarabajo al águila que perdonara a su amiga. Pero el águila, despreciando la insignificancia del escarabajo, devoró a la liebre en su presencia.

Desde entonces, buscando vengarse, el escarabajo observaba los lugares donde el águila ponía sus huevos, y haciéndolos rodar, los tiraba a tierra. Viéndose el águila echada del lugar a donde quiera que fuera, recurrió a Zeus pidiéndole un lugar seguro para depositar sus futuros pequeñuelos.

Le ofreció Zeus colocarlos en su regazo, pero el escarabajo, viendo la táctica escapatoria, hizo una bolita de barro, voló y la dejó caer sobre el regazo de Zeus. Se levantó entonces Zeus para sacudirse aquella suciedad, y tiró por tierra los huevos sin darse cuenta. Por eso desde entonces, las águilas no ponen huevos en la época en que salen a volar los escarabajos.

Nunca desprecies lo que parece insignificante, pues no hay ser tan débil que no pueda alcanzarte.

Esopo.

 EL BURRO Y EL FLAUTISTA

Esta fabulilla, salga bien o mal,

me ha ocurrido ahora por casualidad.

Cerca de unos prados que hay en mi lugar,

pasaba un borrico por casualidad.

Una flauta en ellos halló, que un zagal

se dejó olvidada por casualidad.

Acercóse a olerla el dicho animal,

y dio un resoplido por casualidad.

En la flauta el aire se hubo de colar,

y sonó la flauta por casualidad.

"iOh!", dijo el borrico,"¡qué bien sé tocar!

¡y dirán que es mala la música asnal!"

Sin regla del arte, borriquitos hay

que una vez aciertan por casualidad.

Tomás de Iriarte.

 LA ZORRA Y LA CIGÜEÑA

Una Zorra se empeña

en dar una comida a una Cigüeña;

la convidó con tales expresiones,

que anunciaban sin duda provisiones

de lo más excelente y exquisito.

Acepta alegre, va con apetito;

pero encontró en la mesa solamente

jigote claro sobre chata fuente.

En vano a la comida picoteaba,

pues era para el guiso que miraba

inútil tenedor su largo pico.

La Zorra con la lengua y el hocico

limpió tan bien su fuente, que pudiera

servir de fregatriz si a Holanda fuera.

Más de allí a poco tiempo, convidada

de la Cigüeña, halla preparada

una redoma de jigote llena;

allí fue su aflicción, allí su pena;

el hocico goloso al punto asoma

al cuello de la hidrópica redoma,

más en vano, pues era tan estrecho,

cual si por la Cigüeña fuese hecho.

Envidiosa de ver que a conveniencia

chupaba la del pico a su presencia,

vuelve, tienta, discurre,

huele, se desatina, en fin se aburre;

marchó rabo entre piernas, tan corrida,

que ni aun tuvo siquiera la salida

de decir: Están verdes, como antaño.

También hay para pícaros engaño.

Felix María Samaniego.

EL LOBO Y EL PERRO

Era un Lobo, y estaba tan flaco, que

no tenía más que piel y huesos: tan vigilantes

andaban los perros de ganado. Encontró a un

Mastín, rollizo y lustroso, que se había extraviado.

Acometerlo y destrozarlo, cosa es que

hubiese hecho de buen grado el señor Lobo;

pero había que emprender singular batalla, y

el enemigo tenía trazas de defenderse bien.

El Lobo se le acerca con la mayor cortesía,

entabla conversación con él, y le felicita por

sus buenas carnes.

“No estáis tan lucido como yo, porque no

queréis, contesta el Perro: dejad el bosque;

los vuestros, que en él se guarecen, son unos

desdichados, muertos siempre de hambre. ¡Ni

un bocado seguro! ¡Todo a la ventura! ¡Siempre

al atisbo de lo que caiga! Seguidme, y

tendréis mejor vida.” Contestó el Lobo: “¿Y

qué tendré que hacer? –Casi nada, repuso el

Perro: acometer a los pordioseros y a los que

llevan bastón o garrote; acariciar a los de

casa, y complacer al amo. Con tan poco como

es esto, tendréis por gajes buena pitanza, las

sobras de todas las comidas, huesos de pollos

y pichones; y algunas caricias, por añadidura.”

El Lobo, que tal oye, se forja un porvenir

de gloria, que le hace llorar de gozo.

Camino haciendo, advirtió que el perro

tenía en el cuello una peladura. “¿Qué es

eso? preguntóle. –Nada.- ¡Cómo nada! –Poca

cosa.- Algo será. –Será la señal del collar a

que estoy atado.- ¡Atado! exclamó el Lobo:

pues ¿que? ¿No vais y venís a donde queréis?

–No siempre, pero eso, ¿qué importa? –

Importa tanto, que renuncio a vuestra pitanza,

y renunciaría a ese precio el mayor tesoro.”

Dijo, y echó a correr. Aún está corriendo.

Jean de la Fontaine

EL LOBO Y LA CABRA

Encontró un lobo a una cabra que pastaba a la orilla de un precipicio.

Como no podía llegar a donde estaba ella le dijo:

− Oye amiga, mejor baja pues ahí te puedes caer. Además, mira este prado donde estoy yo, está bien verde y crecido.

Pero la cabra le dijo:

− Bien sé que no me invitas a comer a mí, sino a ti mismo, siendo yo tu plato.

Conoce siempre a los malvados, para que no te atrapen con sus engaños.

Fedro

CLASES DE NOVELAS

NOVELA DE AVENTURAS

Moby Dick
Autor: Herman Melville
Moby Dick´ forma parte de los grandes clásicos del cine fantástico y de aventura y está basada en la novela del mismo nombre del autor Herman Melville. Hace un homenaje a la magia y a la ilusión. Narra la historia del capitán Ahab (Gregory Peck), que a bordo de la nave ´Pequod´, surca los mares en busca de Moby Dick, la gigantesca ballena que años atrás le arrancó la pierna de cuajo. Ahab vive obsesionado con el momento en que vuelva a ver al animal y pueda poner fin a su vida. Sólo entonces, cuando su venganza se haga realidad, descansará. Galardonada por el Círculo de Críticos de Nueva York, en 1956, en las categorías de película, dirección y actor (Gregory Peck), entre otros premios.

Isla del Tesoro (1950)

Autor: Roberth Louis Stevenson

Sinopsis: El capitan William Bones, un viejo lobo de mar, llega enfermo a la posada de la madre de Jim Haxkins y antes de morir, entrega a Jim el mapa del tesoro del pirata Flint, recomendándole que esté prevenido contra el hombre de la pata de palo. Jim se lo cuenta todo al Sr. Trelawney y al doctor Livesey y juntos deciden emprender la búsqueda del tesoro. Contratan una tripulación y parten hacia la isla donde está escondido el tesoro. En mitad de la travesía, Jim se da cuenta de que la mayoría de la tripulación son piratas de Flint y de que el cocinero, un hombre con la pata de palo, llamado John Silver el largo, es el antiguo contramaestre de Flint, contra el que le previno el capitán Bones. Al llegar a la isla, los piratas, al mando de John Silver se amotinan y emprenden la lucha contra Jim, Trelawney, Livesey y los marineros fieles, para conseguir el mapa del tesoro.

VIAJE AL CENTRO DE LA TIERRA

Autor: Julio verne

Durante una expedición científica en Islandia, el científico y visionario Trevor Anderson, su sobrino Sean y la bella guía local, Hannah, quedan inesperadamente atrapados en una cueva y la única forma de escape posible les lleva a adentrarse cada vez más en las entrañas de la tierra. Viajando a través de mundos nunca antes vistos, el trío se encuentra frente a frente con criaturas surrealistas e inimaginables, incluyendo a plantas devoradoras de hombres, pirañas voladoras gigantes, pájaros que brillan y los temidos dinosaurios de las primeras eras. Los aventureros se dan cuenta muy rápidamente de que está aumentando la actividad volcánica a su alrededor, y deben buscar una manera de volver a la superficie antes de que sea demasiado tarde. Con entornos reales muy espectaculares y las más revolucionarias técnicas cinematográficas, "Viaje al centro de la tierra" es una aventura épica que llevará al público al epicentro del viaje de nuestros héroes, en un salvaje vertiginoso recorrido.

EL CORSARIO NEGRO

AUTOR: Emilio Salgari

Comienza El Corsario Negro con la presentación de Carmaux, un vizcaíno, y de Van Stiller, un hamburgués. Ambos son, aunque personajes de segunda fila, muy importantes a lo largo de la serie. Representan el valor y la lealtad. Salen sanos y salvos de muchas situaciones Desesperadas gracias a su fuerza de voluntad o a su astucia. Forman Una pareja semejante a la del Tío Stake y Mico.

Inmediatamente después, aparece el Corsario Negro. Minucioso y Magnífico es él retrato que de su héroe hace Salgari: puede resumirse En el indumento lujoso, las facciones hermosísimas y el porte autoritario. Este ente de ficción es un noble italiano, el Caballero de Ventimiglia, quien ha jurado vengar la muerte de sus hermanos, los Corsarios Rojo y Verde, a quien el conde de Wan Guld ha traicionado Primero y, después, asesinado. Rescata el cadáver del primero que estaba siendo ominosamente exhibido en la plaza mayor de Maracaibo. En su fuga, tanto como en la empresa misma, los incidentes son Rigurosamente dramáticos, pero con matices de humorismo. Particularmente cómica es la persona de un notario en cuya casa se refugian, Más bien dicho, invaden, los fugitivos, a saber: el Corsario, Carmaux Y un negro, Moko, apodado Saco de Carbón. Por ahí anda también Van Stiller. Después de varios visitantes a quienes los piratas van Haciendo prisioneros, llega el Conde de Lerma, personaje cuya nobleza no es inferior a la del Corsario Negro.

LOS VIAJES DE GULLIVIER

AUTOR: Jonhatan Swift.

Sinopsis del libro"Viajes a varios lugares remotos del planeta", conocida como "Los viajes de Gulliver", es considerada la obra maestra de Swift. Fue publicada en forma anónima en 1726.

Relata los cuatro viajes sucesivos de un cirujano y capitán de barco a Liliput, un país de hombres diminutos, a Brobdingnag, un país de gigantes, a la isla voladora de Laputa que gobierna sus territorios desde el aire, y finalmente al país de los Houyhnhnms, donde los seres inteligentes no son los hombres, sino los caballos. Estos relatos de viajes y aventuras de apariencia inocente, donde el viajero va relatando sus vivencias a lo largo de su camino, son en realidad una sátira despiadada sobre las estructuras y la cultura de la sociedad de la época y una meditación sobre la capacidad de perversión de la especie humana. El autor tardó 6 años en escribirla y fue agregando reflexiones acerca de la naturaleza humana, haciendo una amarga burla a la sociedad inglesa y al género humano, a través de un estilo narrativo imaginativo, ingenioso y sencillo.

NOVELA DE CIENCIA FICCIÓN


1. LA MÁQUINA DEL TIEMPO
Autor: Herbert George wells

"Es factible viajar a través del tiempo"... es la gran afirmación del protagonista de esta novela, en donde decide en base a una teoría de destacada lógica, construir una máquina que viaje a través del tiempo, la cuarta dimensión. Una extraña reunión de curiosos miembros es testigo ocular de la desaparición de un pequeño prototipo de la verdadera máquina del tiempo al ser puesta en marcha, pero aún así el escepticismo reinó en todos. Tiempo después, en su regreso de la verdadera máquina, comienza la narración de sus aventuras.
Con impresionante realismo, magníficos detalles, aguda narración y una concisa descripción de actitudes, entornos y embrollos de la trama, relata cómo es el planeta 800,000 años en el futuro, donde la humanidad se ha dividido en dos especies diferentes, los de arriba y los de abajo. Los Eloi, seres bellos y de poco pensar, que viven en la superficie al alcance de las bellezas naturales, mientras que los Morlocks, horripilantes primates, viven en las profundidades de la Tierra.

2. YO, ROBOT
Autor: Isaac Asimov

Chicago, año 2035. Vivimos en completa ar-monía con robots inteligentes. Cocinan para nosotros, conducen nuestros aviones, cuidan de nuestros hijos y confiamos plenamente en ellos debido a que se rigen por las Tres Leyes de la Robótica que nos protegen de cualquier daño. Inesperada-mente un robot se ve implicado en el crimen de un brillante científi-co y el detective Del Spooner (Will Smith) queda a cargo de la in-vestigación, ayudado por la psicóloga de robots, la Dra. Susan Cal-vin (Bridget Moynahan) y un robot programado para tener senti-mientos, Sonny. Este trío se verá inmerso en una impactante carre-ra contra el tiempo, llena de desagradables imprevistos. Su único objetivo será evitar que se lleve a cabo un complot donde los robots dominarán la raza humana.

3. LA GUERRA DE LAS GALAXIAS
Autor: George Lucas

La princesa Leia, líder del movimiento rebelde que desea reinstaurar la República en la galaxia en los tiempos ominosos del Imperio, es capturada por las malévolas Fuerzas Imperiales, capitaneadas por el implacable Darth Vader. El intrépido Luke Skywalker, ayudado por Han Solo, capitán de la nave espacial "El Halcón Milenario", y los androides, R2D2 y C3PO, serán los encargados de luchar contra el enemigo y rescatar a la princesa para volver a instaurar la justicia en el seno de la Galaxia.

4. CRÓNICAS MARCIANAS
Autor: de Ray Bradbury:

Esta colección de relatos reúne la crónica de la colonización de Marte por parte de una humanidad que abandona la Tierra en sucesivas oleadas de cohetes plateados y sueña con reproducir en el Planeta Rojo una civilización de perritos calientes, cómodos sofás y limonada en el porche del atardecer. Pero los colonos también traen en su equipaje las enfermedades que diezmarán a los marcianos y mostrarán muy poco respeto por una cultura planetaria, misteriosa y fascinante, que éstos intentarán proteger ante la rapacidad de los terrícolas.

5. LA GUERRA DE LOS MUNDOS
Autor: Herbert. G. Wells:

Las fábulas ideadas por H.G. Wells (1866-1946), uno de los padres, acaso el más notable, de la ciencia ficción, han demostrado a lo largo del tiempo mantener un vigor y tocar unos resortes del inconsciente humano que a menudo las han elevado a iconos del mundo moderno. La guerra de los mundos (1898), relato trepidante que narra la invasión de la Tierra por los marcianos y que supuso por primera vez la irrupción de seres de otros planetas en el nuestro, marcó en buena medida la fantasía del siglo xx y abrió un filón –el del contacto de los hombres con seres extraterrestres– que no tardó en convertirse en uno de los más importantes de la ciencia ficción, sirviendo de inspiración a numerosos artistas posteriores en los ámbitos de la radio, el cine, la literatura, el cómic y la televisión.

6. DE LA TIERRA A  LA LUNA
Autor: Julio Verne

Barbicane y los miembros del Baltimore Gun Club conciben un plan para viajar a la Luna utilizando un voluminoso proyectil que es disparado por el Columbiad, un gigantesco cañón. En su interior se encuentran tres hombres (los americanos Barbicane y Nicholl y un curioso francés, Michel Ardán), los cuales tendrán que sortear toda clase de peligros y obstáculos en su trayecto hacia el objetivo final.


NARRACIONES DE TERROR O MISTERIO

El castillo de Otranto de Horace Walpole:


Obra que dio origen a la llamada «novela gótica», El castillo de otranto comenzó a forjar el tenebroso imaginario formado por ominosos castillos provistos de lúgubres mazmorras, por una naturaleza sombría y turbulenta, y por sucesos y percances inesperados y escalofriantes. Escrita de un tirón por Horace Walpole (1717-1797) a raíz de una pesadilla –circunstancia a la que acaso debe la agilidad de su trama–, la novela tiene el interés añadido de ser una de las primeras apariciones de lo que luego se llamaría el surrealismo en la literatura.

El Monje de: Matthew G. Lewis.

SINOPSIS: Ambrosio, un monje español profundamente virtuoso, es seducido por Matilde, una bella mujer que hasta ese momento ha vivido en el monasterio disfrazada de hombre. Esta relación prohibida despierta la vanidad del religioso que, cansado de los favores de su amante, acaba por abandonarla. Pero el fin de su relación con Matilde no endereza al villano sacerdote, que comete crímenes horrendos para saciar sus incontrolables deseos.

DRÁCULA
Autor: Bram Stoker
Sinopsis:
Jonathan Harker viaja a Transilvania para cerrar un negocio inmobiliario con un misterioso conde que acaba de comprar varias propiedades en Londres. Después de un viaje preñado de ominosas señales, Harker es recogido en el Paso de Borgo por un siniestro carruaje que le lleva, acunado por el canto de los lobos, a un castillo en ruinas. Tal es el inquietante principio de una novela magistral que alumbró uno de los mitos más populares y poderosos de todos los tiempos: Drácula. La fuerza del personaje –del que el cine se adueñó hasta la saciedad– ha eclipsado a lo largo de los años la calidad, la originalidad y la rareza de la obra de Bram Stoker, sin duda una de las últimas y más estremecedoras aportaciones a la literatura gótica anglosajona.
Abre nuestra edición un espléndido, riguroso e iluminador prólogo del escritor Rodrigo Fresán, perfecta antesala de los salones del inmortal vampiro. .

El Horror de Dunwich
Autor: H.P.Lovecraft

SINOPSIS: Relata la historia del Wilbur Whateley, oriundo de Dunwich, un pueblo aislado y decadente, hijo de Lavinia Watheley, albina y malformada, de padre desconocido, y de los sucesos que suceden en Dunwich tras su nacimiento.
La primera parte de relato describe el pueblo y los sucesos transcurridos en él. El día del nacimiento de Wilbur, nadie pudo presenciar el nacimiento más que su abuelo, quien luego lo criaría junto a su madre, y hubo grandes estruendos y luces en las montañas próximas. El niño, de alguna forma relacionado con el Dios Exterior Yog-Sothoth, crecido aceleradamente, alcanzando la madurez a los diez años. Su granero era habitado por un ser extraño e invisible. Este ser crecía de forma constante, lo que hacía necesario que la construcción fuera ampliada continuamente. En esta época sucedieron hechos extraños, como desapariciones de ganado y extrañas luces y sonidos en las montañas.

EL HORLA de Guy de Maupassant

Es un relato fantástico aparecido, por primera vez, en 1886, de uno de los maestros del género, el francés que fue inspirado, entre otros, por Flaubert y Balzac, e inspiró a genios como Lovecraft o Quiroga. En su versión defintiiva, de un año después, se relatan, en forma de diario íntimo, las alucinantes experiencias del protagonista, que supuestamente enloquece a causa de la absorbente presencia de un ser invisible, pero concreto, que da en llamar El Horla. Dicho ser, al que Maupassant describe en repetidas ocasiones a lo largo del relato, como un ser probablemente superior, venido del futuro o de otros mundos, reemplazante del ser humano

EL CORAZÓN DELATOR de: Edgar Allan Poe:

En este cuento Edgar Allan Poe explora la perdición del ser humano por el odio gratuito e irracional que se deja crecer en el corazón de los asesinos.
El narrador está haciendo un recuento de su actuación hasta explicar su propio arresto por los oficiales y el odio que sentía crecer por un anciano y su ojo.
Publicado por primera vez en el periódico literario The Pioneer en enero de 1843. Poe lo republicó más tarde en su periódico The Broadway Journal en su edición del 23 de agosto de 1845.